拥抱！光之美少女》的最后一集终于将于1月27日播出。参与该片制作的两位导演和制片人来到这里，谈论了从项目开始到最后一集的过程，以及他们对作品的看法。我们还询问了他们对最近上映的《S.H.Figuarts CURE YELL》的印象。

■【作为15周年的光之美少女】

―-首先，请告诉我这项工作的规划情况。

内藤:“拥抱！光之美少女》是该系列 15 周年纪念作品，从一开始我们就有了全明星电影和现场表演等发展形象。和历代的光之美少女并排站着的时候，我想把她塑造成即使在中央也不会被埋没的「强光之美少女」。基于这样一个模糊的方向，我和负责系列构成的坪田彩先生商量，在我制作出一个可以作为轴心的草稿时，我邀请了佐藤先生和座子先生加入。此后，会议持续了大约两年。

―-一年的动画需要两年时间。

内藤:包括准备时间的话，要花那么长时间。

佐藤:由于一些支柱在固定的地方被称为，我开始听到“你想做什么?”。此外，由于它完全是关于“《HUG!美少女》是什么?”的业余爱好者，这是一个名为“的开始 (笑) 。

―-佐藤先生和Sago先生有什么样的角色分享?

座古:我的职责是关于现场。

佐藤:我主要是剧本，配音和配音。

座古:我有时会在关键时刻让佐藤先生来现场。

―-你在处理女孩时有什么意识?

座古:我并没有意识到“女孩的东西”，我只是提到“女孩喜欢的东西”作为附加元素。但是，我总是注意“不应该给孩子看的图片”。男女无关，是作为纯粹的儿童节目的意识。

―-佐藤先生是女孩品的权威人士，您对Nichiasa久违的作品的印象如何?

佐藤:因为和自己相关是在20多年前。这是从探索最近3~6岁女孩的口味开始的。现在的孩子们在享受什么?那是当时的样子吗?有什么变化吗?我发现女孩们喜欢的东西并没有那么大的变化。

―-“未来”和“儿童保育”的元素是如何产生的?

内藤:“未来”是导演和Tsubota先生主要讨论的主题。这是一个故事，“无限未来”的信息适合交付给孩子们。与此同时，玩具公司提出了玩具“照顾婴儿”的概念，而这次美少女的形象是“努力照顾孩子和工作的妈妈”，所以各种各样的事情都很顺利。

―-“工作”是敌人和盟友的关键，但它来自哪里。

内藤:在过去的几年里，我有一种感觉，公主，魔法，糕点师和流行题材已经出来了。 因此，这一次，我想做各种各样的工作，不局限于一个。 因此，我很好地适应了“母亲在照顾孩子和工作上都努力工作”的概念。 而且，由于漂亮治疗侧是工作，敌人也成为工作关系，因为流动。 关于让敌人成为什么样的黑公司，讨论非常热烈。 这是一个相当生动的故事（笑）。

座古:每个人都有各种各样的Lucanchiman,所以我想到了我想到的老板... (笑) 。

―-英雄养育孩子的情况曾经由佐藤先生处理
这让我想起了“小魔女”。

佐藤:那是最痛苦的地方。“#”的婴儿的名字也是Hana,并且设置很好 (笑) 。有时也会被叫做糕点师的职业所覆盖，但是我尽量不多说。

内藤:《哪个》当时是糕点师憧憬的职业。

佐藤:因为调查了现在的女孩子想成为的职业之后才开始企划。蛋糕店和花店是固定的，经常在排行榜上，但那是随着时代的变迁而变化的。

―-系列总监还有其他想法吗?

佐藤:因为是以各种方向为目标的作品，所以有分散主题的可能性。我意识到专注于“未来”，以免发生这种情况。这是我对前一部作品“Alamod”印象深刻的一部分，但3~6岁的孩子可以理解的区域充其量是城镇水平。但我认为“Alamod”是英雄的母亲在国外工作的场景，我认为向孩子们展示看电视的外面世界是很棒的。关于这个主题的未来，我认为孩子们可以想象下一个生日和圣诞节，所以我想表明这条道路正在继续。所以我想到了“Aspawawa”，意思是创造明天的力量。

座古:我觉得佐藤先生经常说的“一个健康和积极的女孩是好的”这个词令人印象深刻，我觉得佐藤先生自己总是试图记住这一点。为了让故事朝着严肃的方向发展，容易变暗。但佐藤先生总是指导我“让我们更开朗，更健康”。

佐藤:我负责笑，所以我注入了很多笑声 (笑) 。

座古:太暗的话孩子们就看不见了，所以那里真的很注意。

■【魅力人物】

―-我想谈谈主角。主人公 「野乃はな」 的名字和刘海剪漏了的设定是谁的主意呢?

内藤:坪田先生对名字和刘海有明确的印象，一开始就写成了人物方案。

座古:起初我担心“刘海很短的双滑头的孩子，真的能显得可爱吗?”，但是当我看到Toshie Kawamura的长草区时，我很可爱，所以我松了一口气。感觉很精神。

内藤:还有，也写了身高矮。

佐藤:我认为Tsubota先生在做“Precure”时的动机是如此清楚地建立了一个环境。例如，剪太多的刘海是失败的，但如果你认为它是失败的，那就不是这样了，或者它可能会导致魅力。在这样一个明确的愿景中，想要支持某人的啦啦队的形象重叠，并且从一开始就有一个名为Hana的坚实角色。

―-啦啦队的形象从一开始就存在。

佐藤:其他的角色有客舱乘务员等各种各样的印象，但是花子从一开始就是不动摇的啦啦队。

―-主角扮演“欢呼”的被动角色是一种罕见的情况，我认为这也是这项工作的一个特点，但让这样一个角色作为主角活跃的印象怎么样?

座古:我认为一个弱者通过各种训练成长为一个坚定的人，我坚定地遵循了一个王道模式。我也可以通过携带各种戏剧来加深人类。有一些复杂的过去，比如在上一所学校被遗忘......这个设置最初是从Tsubota先生那里听到的。

佐藤:但是，我们没有纳入过去的愿景。

座古:有真人大小的像人一样的亲近感。周围有很多有才能的人，但是本人是什么都没有的平凡的人。但是，看到那样的孩子和伙伴拼命的样子，我觉得心情很好。我觉得是观众容易投射自己的角色。

内藤:如果周围都是有才能的人，实际上似乎很难 (笑) 。

座古:虽然我画了这样一个部分，但我认为能够感觉到“因为喜欢这个人，所以和这个人在一起”是好的。

―-与其他成员不同， Hana的未来形象尚未解决的部分也给人一种现代印象。

座古:虽然没有具体的职业，但是很好地抱着想成为的自己的形象。

佐藤:因为“想成为的我”是目标。虽然是模糊的印象。

―-Hana的母亲是动画中的经典设置，称为媒体利益相关者，但为什么父亲是家庭中心的经理?

佐藤:建材中心是作为职业可以体验的场所而设定的。

内藤:父母是双职工，没有明确的职责分担，我想表现最近这样的家庭形象。

座古:还有如何清除儿童工作的设定的情况。因为如果你父亲在附近监督，你似乎可以清除它。

―-请告诉我每个光之美少女的设计概念。

座古:光之美少女的服装是将职业题材与角色本身的特征相结合而设计的。耶鲁是啦啦队长和花朵，因为她是一个很好的支持者。 Ange 是姐姐和护士，Etoile 是空姐和花样滑冰运动员。

佐藤:设计几乎和川村先生的方案一样。

座古:只是稍微改变了埃多瓦尔的发型。一开始是双马尾，把头发扎起来了。

佐藤:我也参加了颜色指定，光之美少女整体上原色系比较多。3、4岁的孩子，那种清晰的颜色比较吸引人，但是到了5、6岁左右的话，就会看起来像小孩子。所以这次为了不让年龄下降太多，颜色变淡了。

―-Android成为额外成员也是一个有趣的机制。我对引用Karel Chapec的小说《R.U.R.》的命名感到惊讶。

座古:安卓是坪田先生的主意。Tsubota先生首先决定了这个名字，“RUR -9500”的型号是田中仁先生的剧本。因为我没有听说小说是不是原始材料，所以也有偶然一致的可能性。那里没有多余的窥探，保持着神秘。

■[理想的CURE YELL]

-那么，请告诉我们您对这次宣布的“ S.H.Figuarts CURE YELL ”的看法。

座古:会出现可动手办!

佐藤:第一次看到!

座古:因为主人公是象征着节目的存在，所以希望一定要推出这样的商品。愿望实现了，我很开心。当我第一次在照片中看到它时，我认为它更大，所以当我真正看到它时，我惊讶于它适合手掌的尺寸。最近的手办可以做出如此精细的造型。真的很厉害。

佐藤:好像看到了工匠的技艺。“我会做到这一点!”是如此精细。在许多方面，我担心“你没事吧?” (笑) 。

座古:是真的。因为原型师是用手挖的吧?这是一个疯狂的水平 (笑) 。也许，无论你做什么姿势，你都会让你的头发蓬松，让它看起来很漂亮。感觉到了原型师的芦笋。谢谢你做得这么好。

内藤:裙子的透明感也是重点所在。

座古:透明材质部分。但是你做你的高潮吗？ （微笑）

――好孩子的啤酒价格是4586日元。

座古:真厉害啊！

内藤:很划算!

―-此外，还附有手腕以适应各种姿势。

内藤:我对这部件很满意。

座古:是绒球吗！谢谢你。谢谢BANDAI SPIRITS！

内藤:拿着绒球装饰在玄关的话会很有勇气。

佐藤:出来吗?

座古:“我今天必须努力工作吗?” (笑) 。

―-我认为“Precure”是一种非常立体的设计，因为它在结局和电影“All Stars”中表达CG,它是怎么回事?

座古:光之美少女变身的话头部会抬起来，所以我想立体化时的整合性也容易取得。我觉得将动漫角色做成立体的时候，很难的是脖子。脖子总是容易变细，但是这方面的平衡很好。

佐藤:现在的3D技能非常高。我认为光之美少女的头发有各种各样的设计，我认为我认为在3D中很难的部分是正确的。另外颜色也很有品位，很好。

座古:很优雅啊。

佐藤:移动到这里的话，也能再现变身银行。

座古:可以拍张照。拍摄似乎很难 (笑) 。

■【变身银行的魅力】

―-顺便问一下，谁在这项工作的变形银行中画了一个故事板?

座古:是佐藤先生。

佐藤:一开始拒绝了。我已经没有子弹了，抽屉也是空的 (笑) 。

座古:如果你是看过Satojun作品的粉丝，我绝对想看看佐藤先生长期以来画的变形银行。那样拜托的话，就帮我做了肉酱。但导演最终......。

佐藤:这是不可能的 (笑)

座古:我认为“这件事只能由我来做!”，我自己做了导演。在压力下颤抖 (笑) 。

―-到目前为止，佐藤先生在许多作品中负责转型银行，但这次是什么样的想法?

佐藤:因为真的是断料了，所以我想基本上回去一次。在照顾“酷”“可爱”的同时，我意识到“孩子可以模仿”的姿势。快速移动也很酷，但我停止停止停止并展示我想要展示的地方。我做了两个额外的人，流程与我做的三个人相同。虽然基本的流程是一样的，但是细节等会出现差异。

―-转换银行也是动画的亮点，这是一个重要的场景，因为它将全年使用。

座古:制作方也意识到了这一点。孩子们认真地看着银行场景。我的孩子在节目开始时也是一岁，但当我成为银行场景时，我正在疯狂地观看。我想“前辈们说的是真的!”。

座古:因为尺子的原因，削的时候孩子们的脸都闪了一下，总觉得很抱歉。但这次我们最初计划缩短银行。

佐藤:虽然我说Max 15秒，但它在比赛中大约是40秒 (笑) 。

座古:如果我制作更多视频，那将是大约70秒 (笑) 。那时我认为这是不可避免的，因为它是为了孩子们，但后来我很难与规模协调 (笑) 。

―-从孩子们的角度来看，只看变身场景就可以了。我们也是 (笑) 。

座古:更确切地说，只播放转换场景......不，没什么 (笑) 。

内藤:由于此时有55人，我有一个小时 (笑) 。

―-我认为角色变得有趣也是“Precure”转换银行的一个特征。我想不仅是目标的孩子，疲惫的大人们看到那个也会被治愈。

座古:因为很华丽很漂亮。

佐藤:与完成的银行相比，我的容器相对简单。

座古:我们探索了Satojun先生在脑海中想象的图像，并拼命想要接近它。害怕被告知“不是这样的!” (笑) 。

佐藤:相反，我觉得“你到目前为止做了吗?” (笑) 。因为作画好像很辛苦，所以也画了在轮廓阶段做了×的剪切。我很惊讶“复活!?” (笑) 。

■【回忆的插曲】

―-接下来，请告诉我们每个故事的情节。42集的男性光之美少女成为了很大的话题。

座古:反应也很大，我很惊讶。在过去的系列中，有一个故事，男人变得像美少女，这次我想表达“我想成为我想成为的人”，而不是说“成为一个男人”。因此，对Cure Anphini的回应对我们来说是出乎意料的。

内藤:它可能在比我们的意图更大的背景下传播。

座古:这是一种感觉，更多的是“任何人都可以成为”，“每个人都在努力奋斗”。然而，有很多反应是一件令人愉快的事情。

―-此外，我认为这部作品的魅力在于没有各种条纹，例如对哈利的爱情。

座古:在历代作品中也有和妖精的恋爱故事，所以没有意识到做了那么创新的事情。

内藤:我意识到的是父母的眼睛。然而，周围的父母并不讨厌动画的浪漫元素，这是一个真实的事件，发生在孩子的世界里。

佐藤:由于女孩从小就对“喜欢”的感觉感兴趣，因此将其纳入动画元素是有效的。

座古:但是，在面向孩子的动漫中描绘恋爱很难。包括渴望的善意，痛苦和快乐。但我认为那里有很好的平衡。

内藤:如果是这两个人的话，我确信不会成为无聊的话题。

佐藤:如果你被告知，我会这样做 (笑) 。

座古:直到0~100岁 (笑) 。

―-你的令人印象深刻的情节是什么?

内藤:我仍然是第一集。为了守护荷丹，看了变身为美少女的荷娜，确信了今后一年的方向性。抱着孩子，我得到了一个很好的机会，“我想成为我的野野”，但大胆的战斗行动真的很好。

座古:我也试着说第一集，但我会戴上它，所以我会把它变成48集Kurai和Ale之间的告别场景 (笑) 。在这里，两个人的关系得到了解决，但这次“HUG pres”并没有将成年人描述为完整的个性。从孩子们的角度来看，大人不是绝对没有错误的存在吗?妈妈做的是对的，老师说的也是对的。但事实并非如此，人类在克服各种困难的同时生活。而且，这样的经历也在Kurai中，这是一个场景，显示了在说服它的同时向前看的决心。我在自己做比赛时哭了 (笑) 。最后， Kurai能够以一种非常人性化的方式超越“敌人”的位置，这很好。佐藤先生在说什么?

佐藤:成为这个系列的象征的第一集。当我成为美少女时，“我想成为”这句话是一个重要的词，成为“HUG”的轴心。英雄的事情基本上是与“为某人”或“保护某事”的动机作斗争，但在这项工作中， Hatan很可爱，重要的是你可以保护它这是一种动力。关于这一点，其他成员是一样的，我认为这是“HUG”的重点。然后， Hohare承认43集。这是我原本不应该做的一次 (笑) ，但这次象征着“HUG”的概念，我也承认了这一点。这个概念将贯穿到最后一轮，敬请期待。

―-请告诉我们回顾工作的印象。

内藤:正如我之前提到的，这项工作花了大约两年时间，包括准备期。推出的时机正好是孩子出生的时候。

座古:是的，就在出生前打来了电话。

内藤:我在感受这种命运的同时推进了计划。我仍然是一个制片人，但这是一个非常有趣的两年，我可以和有才华的人一起，主要是Tsuko先生和佐藤先生以及Tsubota先生。如果可能的话，我想下次也一起去。怎么样?

佐藤:接下来也是『HUG』吗?

座古:意想不到的续集 (笑) 。

佐藤:确实，一年就结束是很可惜的。因为我认为这是一个可以制作更多的作品。

内藤:最近有很多1个酷的作品，我认为能够在一年内完成是幸运的。虽然这么想，但因为长时间在一起而结束的寂寞也很大。

座古:确实有失落感。

内藤:现场的工作人员不是也会慢慢离开吗?

座古:大家都转移到下一个员工房间了，很难受。我觉得“在这个时间去吗?”。

内藤:我们在这个网站上并不是真正的好朋友，有时我们会说一些很难说的话然后发疯，所以我认为有这种关系很好。我说2年，但感觉就像一眨眼。其间，我会逛玩具店和活动场所，看到孩子们对我的作品着迷，这会让我精神振奋。无论事情变得多么艰难，我都能想到，“我这样做是为了这个微笑”，这给了我情感上的支持。

座古:这两年真的很辛苦，但也是收获颇丰的两年。不，我太忙了，我以为我要死了。我体验过濒临死亡的时候会变强的《龙珠理论》（笑）。然而，所有的工作人员都有一种他们永远不会退缩的感觉，并且感觉每个人都在为实现这一目标而努力。在与佐藤先生、内藤先生、坪田先生一起工作的过程中，我再次意识到有很多事情是我做不到的，于是我开始思考我应该怎么做才能做到这些。我觉得我有一种积极的态度，即“我必须自己更加努力”以换取我的生命（笑）。归根结底，我认为《HUG》之所以成为一部精彩的作品，要感谢片场的每一个人。

佐藤:我已经很久没有参与儿童工作了。过去，我参与过《SAILOR MOON》和《哆啦美》等儿童动画，但我找不到关于它是如何触及儿童的答案。最近，我终于开始听到人们说“我小时候看过”，然后把我从匹配这些答案中学到的东西写成“拥抱”。那是我现在可以做的事情，所以从这个意义上说，我认为这是一部充分利用了我自己的经历的作品。托你的福，我可以看到下一部作品的概念，所以如果你不介意的话，请再给我打电话。