《擁抱！光之美少女》終於在1月27日播到了最後一集，我們請了參與這項工作的兩位導演來監製談談從專案開始到最後一集的歷程，以及進入作品的心思。 此外，我們詢問了您對觀看這次宣佈的“ S.H.Figuarts CURE YELL ”的印象。

■【作為15周年的光之美少女】

―-首先，請告訴我這項工作的規劃情況。

內藤:“擁抱！光之美少女》是該系列 15 週年紀念作品，從一開始我就有了全明星電影和現場表演等發展的形象。和歷代的光之美少女並排站著的時候，我想把她塑造成即使在中央也不會被埋沒的「強光之美少女」。基於這樣一個模糊的方向，我和負責系列構成的坪田彩先生商量，在我製作出一個可以作為軸心的草稿時，我邀請了佐藤先生和座子先生加入。此後，會議持續了大約兩年。

―-一年的動畫需要兩年時間。

內藤:包括準備時間的話，要花那麽長時間。

佐藤:由於一些支柱在固定的地方被稱為，我開始聽到「你想做什麽?」。此外，由於它完全是關於「『HUG!美少女』是什麽?」的業余愛好者，這是一個名為“的開始 (笑) 。

―-佐藤先生和Sago先生有什麽樣的角色分享?

座古:我的職責是關於現場。

佐藤:我主要是劇本，配音和配音。

座古:我有時會在關鍵時刻讓佐藤先生來現場。

―-你在處理女孩時有什麽意識?

座古:我並沒有意識到“女孩的東西”，我只是提到“女孩喜歡的東西”作為附加元素。但是，我總是註意“不應該給孩子看的圖片”。男女無關，是作為純粹的兒童節目的意識。

―-佐藤先生是女孩品的權威人士，您對Nichiasa久違的作品的印象如何?

佐藤:因為和自己相關是在20多年前。這是從探索最近3~6歲女孩的口味開始的。現在的孩子們在享受什麽?那是當時的樣子嗎?有什麽變化嗎?我發現女孩們喜歡的東西並沒有那麽大的變化。

―-“未來”和“兒童保育”的元素是如何產生的?

內藤:“未來”是在以坪田先生為中心與導演們討論時提出的主題。決定將“無限未來”的信息傳遞給兒童是合適的。另一方面，一家玩具公司提出了“帶娃”的玩具概念，而光之美少女由於有著“辛勤養育孩子，辛苦媽媽”的形象，一切都順理成章。出色地。

―-“工作”是敵人和盟友的關鍵，但它來自哪裡。

內藤:在過去的幾年裡，有一種感覺，公主，熱水瓶，糕點師和流行主題已經用盡了。所以這次我想做各種各樣的工作，而不是被睏在一個。因此，我很熟悉“努力照顧孩子和工作的媽媽”的概唸。而且因為光之美少女是工作，在那個流程中敵人也成為了工作關係。關於把敵人變成什麽樣的黑色企業的討論很熱烈。這也是一個非常生動的故事 (笑) 。

座古:每個人都有各種各樣的Lucanchiman,所以我想到了我想到的老板... (笑) 。

―-英雄養育孩子的情況曾經由佐藤先生處理
這讓我想起了“小魔女”。

佐藤:那是最痛苦的地方。“#”的嬰兒的名字也是Hana,並且設置很好 (笑) 。有時也會被叫做糕點師的職業所覆蓋，但是我盡量不多說。

內藤:《哪個》當時是糕點師憧憬的職業。

佐藤:因為調查了現在的女孩子想成為的職業之後才開始企劃。蛋糕店和花店是固定的，經常在排行榜上，但那是隨著時代的變遷而變化的。

―-還有其他係列導演的想法嗎?

佐藤:因為是以各種方向為目標的作品，所以有分散主題的可能性。我意識到專註於“未來”，以免發生這種情況。這是我對前一部作品“Alamod”印象深刻的一部分，但3~6歲的孩子可以理解的區域充其量是城鎮水平。但我認為“Alamod”是英雄的母親在國外工作的場景，我認為向孩子們展示看電視的外面世界是很棒的。關於這個主題的未來，我認為孩子們可以想象下一個生日和聖誕節，所以我想表明這條道路正在繼續。所以我想到了“Aspawawa”，意思是創造明天的力量。

座古:我覺得佐藤先生經常說的“一個健康和積極的女孩是好的”這個詞令人印象深刻，我覺得佐藤先生自己總是試圖記住這一點。為了讓故事朝著嚴肅的方向發展，容易變暗。但佐藤先生總是指導我“讓我們更開朗，更健康”。

佐藤:我負責笑，所以我註入了很多笑聲 (笑) 。

座古:太暗的話孩子們就看不見了，所以那裡真的很註意。

■【魅力人物】

―-我想談談主角。主人公 「野乃はな」 的名字和劉海剪漏了的設定是誰的主意呢?

內藤:坪田先生對名字和劉海有明確的印象，一開始就寫成了人物方案。

座古:起初我擔心「劉海很短的雙滑頭的孩子，真的能顯得可愛嗎?」，但是當我看到Toshie Kawamura的長草區時，我很可愛，所以我松了一口氣。感覺很精神。

內藤:還有，也寫了身高矮。

佐藤:我認為Tsubota先生在做“Precure”時的動機是如此清楚地建立了一個環境。例如，剪太多的劉海是失敗的，但如果你認為它是失敗的，那就不是這樣了，或者它可能會導衹魅力。在這樣一個明確的願景中，想要支持某人的啦啦隊的形象重疊，並且從一開始就有一個名為Hana的堅實角色。

―-啦啦隊的形象從一開始就存在。

佐藤:其他的角色有客艙乘務員等各種各樣的印象，但是花子從一開始就是不動搖的啦啦隊。

―-主角扮演“歡呼”的被動角色是一種罕見的情況，我認為這也是這項工作的一個特點，但讓這樣一個角色作為主角活躍的印象怎麽樣?

座古:我認為一個弱者通過各種訓練成長為一個堅定的人，我堅定地遵循了一個王道模式。我也可以通過攜帶各種戲劇來加深人類。有一些復雜的過去，比如在上一所學校被遺忘......這個設置最初是從Tsubota先生那裡聽到的。

佐藤:但是，我們沒有納入過去的願景。

座古:有真人大小的像人一樣的親近感。周圍有很多有才能的人，但是本人是什麽都沒有的平凡的人。但是，看到那樣的孩子和夥伴拼命的樣子，我覺得心情很好。我覺得是觀眾容易投射自己的角色。

內藤:如果周圍都是有才能的人，實際上似乎很難 (笑) 。

座古:雖然我畫了這樣一個部分，但我認為能夠感覺到「因為喜歡這個人，所以和這個人在一起」是好的。

―-與其他成員不同， Hana的未來形象尚未解決的部分也給人一種現代印象。

座古:雖然沒有具體的職業，但是很好地抱著想成為的自己的形象。

佐藤:因為“想成為的我”是目標。雖然是模糊的印象。

―-Hana的母親是動畫中的經典設置，稱為媒體利益相關者，但為什麽父親是家庭中心的經理?

佐藤:建材中心是作為職業可以體驗的場所而設定的。

內藤:父母是雙職工，沒有明確的職責分擔，我想表現最近這樣的家庭形象。

座古:之後，如何清除兒童工作的設置就很方便了。好像父親在附近導演的話，我好像就能清除它了。

―-請告訴我每個光之美少女的設計概唸。

座古:光之美少女的服裝是結合職業主題和本人的特征設計的。因為耶魯是應援的美少女，所以是啦啦隊和花。安吉是姐姐和護士，埃瓦爾是空姐和花樣滑冰者。

佐藤:設計幾乎和川村先生的方案一樣。

座古:只是稍微改變了埃多瓦爾的發型。一開始是雙馬尾，把頭發扎起來了。

佐藤:我也參加了顏色指定，光之美少女整體上原色係比較多。3、4歲的孩子，那種清晰的顏色比較吸引人，但是到了5、6歲左右的話，就會看起來像小孩子。所以這次為了不讓年齡下降太多，顏色變淡了。

―-Android成為額外成員也是一個有趣的機制。我對引用Karel Chapec的小說『R.U.R.』的命名感到驚訝。

座古:機器人是 Tsubota 先生的主意。名字也是由坪田先生先定的，“RUR-9500”的型號是由劇本田中仁先生提出的。沒有問過小說是不是出處，所以也有巧合的可能。沒有進一步的審查，這仍然是一個謎。

■[理想的CURE YELL]

-那麼，請告訴我們您對這次宣佈的“ S.H.Figuarts CURE YELL ”的看法。

座古:會出現可動手辦!

佐藤:第一次看到!

座古:因為主人公是象征著節目的存在，所以希望一定要推出這樣的商品。願望實現了，我很開心。當我第一次在照片中看到它時，我認為它更大，所以當我真正看到它時，我驚訝於它適合手掌的尺寸。最近的手辦可以做出如此精細的造型。真的很厲害。

佐藤:好像看到了工匠的技藝。「我會做到這一點!」是如此精細。在許多方面，我擔心「你沒事吧?」 (笑) 。

座古:是真的。因為原型師是用手挖的吧?這是一個瘋狂的水平 (笑) 。也許，無論你做什麽姿勢，你都會讓你的頭發蓬松，讓它看起來很漂亮。感覺到了原型師的蘆筍。謝謝你做得這麽好。

內藤:裙子的透明感也是重點所在。

座古:甚至還使用透明配件。但你真的很興奮嗎？ （微笑）

――好孩子的啤酒價格是4586 yen。

座古:好厲害！

內藤:很劃算!

―-此外，還附有手腕以適應各種姿勢。

內藤:我對這配件很滿意。

座古:是絨球嗎！謝謝你。謝謝BANDAI SPIRITS！

內藤:拿著絨球裝飾在玄關的話會很有勇氣。

佐藤:出來嗎?

座古:“我今天必須努力工作嗎?” (笑) 。

―-我認為“Precure”是一種非常立體的設計，因為它在結局和電影“All Stars”中表達CG,它是怎麽回事?

座古:光之美少女變身的話頭部會抬起來，所以我想立體化時的整合性也容易取得。我覺得將動漫角色做成立體的時候，很難的是脖子。脖子總是容易變細，但是這方面的平衡很好。

佐藤:現在的3D技能非常高。我認為光之美少女的頭發有各種各樣的設計，我認為我認為在3D中很難的部分是正確的。另外顏色也很有品位，很好。

座古:很優雅啊。

佐藤:移動到這裡的話，也能再現變身銀行。

座古:可以拍張照。拍攝似乎很難 (笑) 。

■【變身銀行的魅力】

―-順便問一下，誰在這項工作的變形銀行中畫了一個故事板?

座古:是佐藤先生。

佐藤:一開始拒絕了。我已經沒有子彈了，抽屜也是空的 (笑) 。

座古:如果你是看過Satojun作品的粉絲，我絕對想看看佐藤先生長期以來畫的變形銀行。那樣拜托的話，就幫我做了肉醬。但導演最終......。

佐藤:這是不可能的 (笑)

座古:我認為「這件事只能由我來做!」，我自己做了導演。在壓力下顫抖 (笑) 。

―-到目前為止，佐藤先生在許多作品中負責轉型銀行，但這次是什麽樣的想法?

佐藤:因為真的是斷料了，所以我想基本上回去一次。在照顧“酷”“可愛”的同時，我意識到“孩子可以模仿”的姿勢。快速移動也很酷，但我停止停止停止並展示我想要展示的地方。我做了兩個額外的人，流程與我做的三個人相同。雖然基本的流程是一樣的，但是細節等會出現差異。

―-轉換銀行也是動畫的亮點，這是一個重要的場景，因為它將全年使用。

座古:制作方也意識到了這一點。孩子們認真地看著銀行場景。我的孩子在節目開始時也是一歲，但當我成為銀行場景時，我正在瘋狂地觀看。我想「前輩們說的是真的!」。

座古:因為尺子的原因，削的時候孩子們的臉都閃了一下，總覺得很抱歉。但這次我們最初計劃縮短銀行。

佐藤:雖然我說Max 15秒，但它在比賽中大約是40秒 (笑) 。

座古:如果我制作更多視頻，那將是大約70秒 (笑) 。那時我認為這是不可避免的，因為它是為了孩子們，但後來我很難與規模協調 (笑) 。

―-從孩子們的角度來看，只看變身場景就可以了。我們也是 (笑) 。

座古:更確切地說，只播放轉換場景......不，沒什麽 (笑) 。

內藤:由於此時有55人，我有一個小時 (笑) 。

―-我認為角色變得有趣也是“Precure”轉換銀行的一個特征。我想不僅是目標的孩子，疲憊的大人們看到那個也會被治愈。

座古:因為很華麗很漂亮。

佐藤:與完成的銀行相比，我的容器相對簡單。

座古:我們探索了Satojun先生在腦海中想象的圖像，並拼命想要接近它。害怕被告知「不是這樣的!」 (笑) 。

佐藤:相反，我覺得「你到目前為止做了嗎?」 (笑) 。因為作畫好像很辛苦，所以也畫了在輪廓階段做了×的剪切。我很驚訝「復活!?」 (笑) 。

■【回憶的插曲】

―-接下來，請告訴我們每個故事的情節。42集的男性光之美少女成為了很大的話題。

座古:反應也很大，我很驚訝。在過去的係列中，有一個故事，男人變得像美少女，這次我想表達“我想成為我想成為的人”，而不是說“成為一個男人”。因此，對Cure Anphini的回應對我們來說是出乎意料的。

內藤:它可能在比我們的意圖更大的背景下傳播。

座古:這是一種感覺，更多的是“任何人都可以成為”，“每個人都在努力奮鬥”。然而，有很多反應是一件令人愉快的事情。

―-此外，我認為這部作品的魅力在於沒有各種條紋，例如對哈利的愛情。

座古:在歷代作品中也有和妖精的戀愛故事，所以沒有意識到做了那麽創新的事情。

內藤:我意識到的是父母的眼睛。然而，周圍的父母並不討厭動畫的浪漫元素，這是一個真實的事件，發生在孩子的世界裡。

佐藤:由於女孩從小就對“喜歡”的感覺感興趣，因此將其納入動畫元素是有效的。

座古:但是，在面向孩子的動漫中描繪戀愛很難。包括渴望的善意，痛苦和快樂。但我認為那裡有很好的平衡。

內藤:如果是這兩個人的話，我確信不會成為無聊的話題。

佐藤:如果你被告知，我會這樣做 (笑) 。

座古:直到0~100歲 (笑) 。

―-你的令人印象深刻的情節是什麽?

內藤:我仍然是第一集。為了守護荷丹，看了變身為美少女的荷娜，確信了今後一年的方向性。抱著孩子，我得到了一個很好的機會，“我想成為我的野野”，但大膽的戰鬥行動真的很好。

座古:我也試著說第一集，但我會戴上它，所以我會把它變成48集Kurai和Ale之間的告別場景 (笑) 。在這裡，兩個人的關係得到了解決，但這次“HUG pres”並沒有將成年人描述為完整的個性。從孩子們的角度來看，大人不是絕對沒有錯誤的存在嗎?媽媽做的是對的，老師說的也是對的。但事實並非如此，人類在克服各種睏難的同時生活。而且，這樣的經歷也在Kurai中，這是一個場景，顯示了在說服它的同時向前看的決心。我在自己做比賽時哭了 (笑) 。最後， Kurai能夠以一種非常人性化的方式超越“敵人”的位置，這很好。佐藤先生在說什麽?

佐藤:成為這個係列的象征的第一集。當我成為美少女時，“我想成為”這句話是一個重要的詞，成為“HUG”的軸心。英雄的事情基本上是與“為某人”或“保護某事”的動機作鬥爭，但在這項工作中， Hatan很可愛，重要的是你可以保護它這是一種動力。關於這一點，其他成員是一樣的，我認為這是“HUG”的重點。然後， Hohare承認43集。這是我原本不應該做的一次 (笑) ，但這次象征著“HUG”的概唸，我也承認了這一點。這個概唸將貫穿到最後一輪，敬請期待。

―-請告訴我們回顧工作的印象。

內藤:正如我之前提到的，包括準備期在內大約需要兩年時間。推出的時機正好是紮科導演生孩子的時候。

座古:是的，就在出生前打來了電話。

內藤:我一邊懷著這樣的宿命感一邊進行著這個項目。作為監製我還處於起步階段，但我與才華橫溢的人一起工作的兩年真的很有趣，尤其是 Zako-san、Sato-san 和 Tsubota-san。如果可以的話，我想下次再去。你怎麼看？

佐藤:接下來也是『HUG』嗎?

座古:意想不到的續集 (笑) 。

佐藤:確實，一年就結束是很可惜的。因為我認為這是一個可以制作更多的作品。

內藤:最近有很多1個酷的作品，我認為能夠在一年內完成是幸運的。雖然這麽想，但因為長時間在一起而結束的寂寞也很大。

座古:確實有失落感。

內藤:現場的工作人員不是也會慢慢離開嗎?

座古:大家都轉移到下一個員工房間了，很難受。我覺得「在這個時間去嗎?」。

內藤:我們在這個網站上並不是真正的好朋友，有時我們會說一些很難說的話然後發瘋，所以我認為有這種關係很好。我說2年，但感覺就像一眨眼。其間，我會逛玩具店和活動場所，看到孩子們對我的作品著迷，這會讓我精神振奮。無論事情變得多麼艱難，我都能想到，“我這樣做是為了這個微笑”，這給了我情感上的支持。

座古:雖然真的很辛苦，但是是有價值的兩年。不，我忙得要死。我經歷了“龍珠理論”，當我死的時候它會變得更強 (笑) 。但我覺得所有的工作人員都「絕對不會拉的!」，我覺得我和每個人一起努力實現它。在與佐藤先生，內藤先生和Tsubota先生的合作中，我再次意識到我不能做很多事情，讓我思考如何做到這一點。我覺得我得到了一種積極的態度，“我必須更加努力”換取生活 (笑) 。最後，感謝現場的每個人，我認為“HUG”是一部精彩的作品。

佐藤:我已經很久沒有參與兒童工作了。過去，我參與過《SAILOR MOON》和《哆啦美》等兒童動畫，但我找不到關於它是如何觸及兒童的答案。最近，我終於開始聽到人們說“我小時候看過”，然後把我從匹配這些答案中學到的東西寫成“擁抱”。那是我現在可以做的事情，所以從這個意義上說，我認為這是一部充分利用了我自己的經歷的作品。託你的福，我可以看到下一部作品的概念，所以如果你不介意的話，請再給我打電話。